Qu'est-ce que le design génératif et comment fonctionne-t-il ?
La conception générative est le processus de création d'un design à l'aide d'algorithmes et d'intelligence artificielle pour générer plusieurs variantes de conception en fonction de paramètres et de contraintes donnés. La tâche du concepteur est de formuler les objectifs et les critères que le système d'IA (intelligence artificielle) utilisera pour générer différentes variantes de conception.
Historiquement, les concepteurs ont imaginé manuellement des solutions à des problèmes complexes de conception d'interfaces, en s'appuyant uniquement sur la créativité humaine. Cependant, cette approche se heurte souvent à des obstacles créatifs ou néglige des options non conventionnelles. Les nouveaux outils de « conception générative » aident désormais les concepteurs grâce à la synthèse algorithmique de solutions personnalisées optimisées en fonction des contraintes du projet. Si vous gérez un blog, il existe des outils tels que AI Magic Writer pour la création de scripts qui vous aideront à trouver des idées pour un blog ou une vidéo. Ainsi, l'IA vous aide non seulement à concevoir, mais également à vous promouvoir en tant que professionnel.
Ce flux de travail futuriste permet aux concepteurs de définir d'abord tous les besoins fonctionnels, les indicateurs de réussite, les spécifications techniques, etc., pour un projet d'interface. Les logiciels génératifs exploitent ensuite de vastes ensembles de données et l'apprentissage automatique pour concevoir rapidement des centaines de mises en page et de concepts de flux de travail uniques adaptés aux critères prédéfinis.
Avantages de la conception générative dans l'UI/UX
L'utilisation de la conception générative algorithmique pour créer des interfaces utilisateur offre d'immenses avantages potentiels, à la fois pour les concepteurs et les utilisateurs finaux, lorsqu'elle est appliquée de manière réfléchie :
- Nouveauté et originalité
En itérant rapidement diverses options en fonction des contraintes de conception, Generative ouvre la possibilité d'utiliser des interfaces uniques plutôt que de suivre des modèles existants. Cela permet aux marques de se différencier de la concurrence.
- Expériences optimisées en termes de personnalisation
Les entrées telles que les comportements et les besoins des utilisateurs cibles permettent de personnaliser les interfaces pour des engagements personnalisés, augmentant automatiquement les conversions et l'engagement. Par exemple, les sous-titres sont également un élément de design. Les sous-titres encouragent 37 % de spectateurs supplémentaires à activer le son. Ajouter sous-titrage et transcription automatiques à vos vidéos, leur permettant de parler même lorsque le son est éteint.
- Workflows accélérés
L'automatisation des tâches de conception par cœur permet aux concepteurs de se concentrer plus rapidement sur la sélection et le perfectionnement des meilleures options de mise en page générées. La prévalidation générative libère de la bande passante créative.
- Simplicité rationalisée
Les propositions génératives étayées par des données aident à réduire les interfaces aux éléments les plus essentiels sur le plan fonctionnel pour des interactions plus propres. Supprimez les boutons et widgets supplémentaires qui embrouillent les utilisateurs.
- Itérabilité agile
Les bibliothèques de composants de conception modulaire générées permettent de mettre facilement à jour les interfaces pour répondre aux besoins et tendances émergents. Créez facilement de nouvelles versions.
Lorsqu'il est utilisé de manière stratégique, conception générative et écriture de scripts peut aider les concepteurs UI/UX à passer du travail d'exécution à l'exploration créative. Cependant, il convient de veiller à ce que les algorithmes restent des aides au lieu de remplacer la supervision humaine et les paramètres de vision. Les concepteurs doivent orienter les outils génératifs vers la cohérence de l'image de marque et du style.
En outre, Generative ouvre la possibilité de tester en permanence des variantes d'interface sur des produits en direct afin d'évaluer les réactions des utilisateurs. L'exécution d'expériences contrôlées permet aux concepteurs de faire évoluer rapidement les mises en page et les flux en fonction des engagements observés dans le contexte.
La puissance de traitement peut limiter la complexité pour le moment, mais la technologie générative promet d'immenses possibilités d'innovation en matière d'interface utilisateur et d'expérience utilisateur une fois qu'elle ne dépendra que d'une imagination humaine relativement limitée. Tout comme le montage a ouvert de nouveaux horizons créatifs aux photographes, tirer parti de ce processus de collaboration créative futuriste offre de nombreuses opportunités de dépasser les attentes en matière d'interface utilisateur de manière stratégique.
Typographie audacieuse : comment créer une impression avec les polices
La typographie joue un rôle clé dans la conception graphique. Le choix des polices et des polices de caractères peut grandement affecter l'apparence de vos créations, surtout si vous êtes créateur de contenu et en essayant d'améliorer la qualité de votre contenu.
La typographie en gras est un moyen efficace d'ajouter de l'importance et de l'impact visuel.
- Choisissez des polices en gras appropriées. Recherchez des polices comportant des éléments riches et contrastés, tels que des empattements et des empattements prononcés.
- Utilisez les polices en gras avec parcimonie. Il est préférable de les utiliser pour les textes courts (titres, surlignages et légendes) et doivent être évitées dans les longs paragraphes.
- Utilisez le contraste. Pour plus d'impact, combinez des polices en gras et fines, comme un titre en gras et un corps de texte clair.
- Ajustez l'espacement et la taille. Augmentez l'espacement et la hauteur des polices en gras. N'utilisez pas moins de 16 pixels.
- Ajustez la couleur. Les couleurs claires soulignent l'audace. Les tons foncés ajoutent de la sophistication.
- Ajoutez des arrière-plans audacieux. Couleurs unies, géométries et textures. Mais sans conflit visuel.
L'utilisation judicieuse des caractères gras améliorera le message visuel de vos projets de conception. De plus, le téléprompteur en ligne vous aidera à partager ces projets avec le grand public.
Glassmorphism : comment créer un effet de verre dépoli dans UI/UX
Le « Glassmorphism » est rapidement devenu l'une des esthétiques d'interface utilisateur les plus en vogue de 2024, promettant d'associer une tactilité historique au minimalisme technologique contemporain. Fidèle à son nom, le morphisme du verre applique une texture translucide semblable à du verre sur les éléments d'interface pour suggérer une profondeur et une légèreté séduisantes.
Philosophiquement, la translucidité vitreuse redonne une apparence physique chaleureuse tout en conservant la flexibilité reconnue des interfaces utilisateur plates et non imitatives. Le style combine plusieurs panneaux de superposition flous sur des arrière-plans vibrants à contraste élevé pour créer sa luminosité brumeuse caractéristique. Les objets adoptent une dimension ludique, leur donnant l'impression d'être à la fois familiers et modernes, tout en étant parfaitement lisibles.
Les traces de verre se sont d'abord matérialisées dans les premières métaphores des ordinateurs de bureau Mac OS avant qu'Apple ne dévoile iOS 7 de manière controversée, repensant complètement l'apparence des logiciels grâce à des vitres givrées dynamiques. Malgré des utilisateurs initialement polarisants habitués à des textures plus attendues, des itérations progressives ont permis de faire du verre un compromis léger et tendance entre esthétique d'hier et d'aujourd'hui.
Pour réaliser cette illusion d'interface, il faut convertir les couches de l'interface utilisateur en objets intelligents avant d'appliquer astucieusement des flous, des lueurs et des masques d'écrêtage gaussiens pour le masquage. Le dynamisme doit équilibrer la lisibilité, les plaques arrière brillantes empêchant le contenu en verre foncé de perdre des bords nets et lisibles. Lorsqu'elles sont soigneusement combinées à des animations et à des dégradés, les interfaces sont incroyablement futuristes tout en maximisant la hiérarchie des informations visuelles.
Ainsi, alors que le mimétisme physique excessif est depuis longtemps dû à la disruption, le mélange harmonieux de familiarité et d'innovation du glassmorphisme indique des interfaces plus personnalisées qui humanisent les expériences numériques, comme la narration, à travers des métaphores matérielles universellement adorées. Les utilisateurs recherchent fonctionnalité et sensation : c'est exactement ce que promet le verre.
Dégradés complexes et animés : comment ajouter de la profondeur et de la richesse à l'UI/UX
Les dégradés ont fait un retour en force dans la conception Web, mais avec des formes et des mouvements plus complexes. En 2024, les dégradés animés multicolores sont particulièrement populaires pour donner vie aux interfaces.
Ces dégradés complexes ont tendance à présenter des couleurs qui suivent des trajectoires sinueuses, contrairement aux fondus linéaires ou radiaux traditionnels. Les courbes créent des effets saisissants lorsque les tons de couleur se transforment de l'un à l'autre.
L'ajout d'une animation fait avancer les choses d'un cran. Les dégradés soyeux donnent l'impression de se déplacer et de scintiller, créant une illusion de profondeur et de mouvement qui attire le regard. Des animations subtiles peuvent également attirer l'attention sur des éléments spécifiques lorsqu'ils sont survolés ou cliqués. Les dégradés complexes, associés à un design épuré et minimaliste, créent des interfaces d'une grande élégance. Ils peuvent ombrer les arrière-plans, les boutons, les en-têtes, etc. Les designers fabriquent ces dynamos à l'aide d'outils tels que CSS et SVG filtres. Une optimisation minutieuse est essentielle pour qu'ils soient éblouissants sur tous les appareils et sur tous les navigateurs.
Des dégradés multicolores animés redonnent aux interfaces une touche moderne et fascinante. Appliqués avec soin, ils font passer l'UI/UX au niveau supérieur avec un style inoubliable. Cela peut certainement vous aider à créer contenu génial pour promouvoir.
Conclusion
La typographie est un élément fondamental de la conception graphique et de la communication visuelle. Le choix et la combinaison corrects des polices, de leur taille, de leur couleur et d'autres paramètres ont une incidence directe sur l'efficacité de la transmission des messages au public.
L'application compétente des principes et règles de la typographie vous permet de créer des œuvres visuelles à part entière qui créent les bonnes associations et émotions. Le designer doit ressentir subtilement les nuances de l'impact de chaque élément sur la perception et équilibrer habilement la forme et le contenu.
Les tendances modernes telles que la typographie audacieuse, l'expérimentation de la couleur et les polices non standard offrent de nouvelles possibilités pour créer des solutions personnalisées et lumineuses. Dans le même temps, les principes fondamentaux de la typographie classique, définis par les maîtres du passé, restent d'actualité et continuent de soutenir les designers modernes.
Étudier tous les aspects du travail avec le texte et les polices et connaître les subtilités de leur influence sur la perception du contenu est la clé du professionnalisme et de la compétence de tout graphiste. Il s'agit d'une recherche créative constante qui permet au designer de remplir sa mission principale à un niveau élevé : transmettre des idées et des messages au public de manière brillante, élégante et aussi efficace que possible.